J’ai pas perdu ma langue. Elle rêve sur la table de chevet, tout près du lit de ma grand-mère. Et dans la nuit des landes, ma veilleuse, l’ombre qu’elle revêt, retrace les frontières. Un amour à l’amer. Laisse-moi devenir. Près de toi, me recueillir.
J’ai pas perdu ma langue. Elle rêve sur la table de chevet, tout près du lit de ma grand-mère. Et dans la nuit des landes, ma veilleuse, l’ombre qu’elle revêt, retrace les frontières. Un amour à l’amer. Laisse-moi devenir. Près de toi, me recueillir.
Jad Orphée Chami est un artiste-chercheur, compositeur et rhapsode à Tiohtià:ke/Montréal et Paris, de Beyrouth. Lauréat du Prix du Fonds interculturel Antje Bettin, il est nommé à 21 ans au Prix Iris de la meilleure musique originale pour Antigone, film représentant le Canada à la 92e cérémonie des Oscars. La Fondation SOCAN lui décerne le premier prix du concours des compositeurs émergents en musique à l’image, catégorie documentaire, pour Bleu Tango de Marion Chuniaud. Il signe les bandes originales de fictions, de documentaires et de films d’animation primés, sélectionnés et diffusés au Québec comme à l’international. Parmi eux, le long métrage Dorchester : au cœur de la mêlée, produit par Nemesis Films pour Radio-Canada, et le court métrage d’animation Bedroom People de Vivien Forsans, sélectionné au Festival international du film d’animation d’Annecy.
Également artiste de performance, il est appelé à jouer dans l’œuvre emblématique This Situation de Tino Sehgal, présentée au Musée d’art contemporain de Montréal. Commissionné par des institutions telles que le MAI (Montréal, arts interculturels), il cocrée une installation extérieure, autour du dialogue entre les récits autochtones et immigrés, avec Kimura Byol Lemoine et Angelina Guo et en collaboration avec Moe Clark, Maya Cousineau Mollen et Soleil Launière, diffusée au Quartier des Spectacles. Il travaille avec Sona Pogossian, Hoor Malas et Patil sur une piece contemporaine explorant les chants des tisseuses arméniennes et syriennes qui sera présentée à l`Agora de la Danse.
Né au Liban, il grandit dans une famille militante pacifiste du quartier de Aïn el-Remmaneh, inspiré par sa mère Zeina Allouche, défenseuse des droits des enfants, qui demeure aujourd’hui sa plus proche collaboratrice. Il est titulaire d’une license en musique de l’Université Concordia et d’un master en arts, technologies et création des universités Paris 8 et Paris Nanterre.
Il poursuit actuellement un doctorat en études et pratiques des arts à l’Université du Québec à Montréal. Sa thèse-création explore le geste de témoigner face au deuil en exil. Il est invité à prendre part à des rencontres académiques d’envergure internationale, notamment la conférence Making Gender in Opera: East Meets West à l’Université d’Oxford et le Oral History Research Summer Institute à l’Université Columbia.
Formé aux méthodologies de l’histoire orale, il ancre son travail dans l’écoute, la narration et la fabulation, notamment à travers sa contribution au projet de théâtre verbatim portant sur la justice restaurative, soutenu par le CRSH, en collaboration avec le Centre de services de justice réparatrice. Cette posture nourrit également ses engagements comme intervenant auprès de jeunes publics, dans une démarche interculturelle et non hiérarchique.
Soutenu par le Conseil des arts et des lettres du Québec, il prépare son premier EP de chansons, réalisé par Adrien Poulin.
